الأوبرا الصينية: ألف عام من الدراما
المرة الأولى التي رأيت فيها أوبرا بكين، لم أفهم كلمة واحدة. كان الغناء عالي النبرة وذو صوت أنفي، لا يشبه أصوات الأوبرا الغربية التي كنت معتادًا عليها. كانت الحركات مصنوعة بأسلوب واضح لدرجة التجريد — "جنرال يركب حصانًا" كان في الواقع رجلاً يمشي في دوائر وهو يحمل سوط ركوب. كانت الوجوه المرسومة تبدو كالأقنعة لكنها لم تكن كذلك.
كنت مشوشًا لمدة عشرين دقيقة تقريبًا. ثم حدث شيء. توقفت عن محاولة فهم الكلمات وبدأت في مراقبة الحركة، اللون، الإيقاع. وفجأة أصبح كل شيء منطقيًا — ليس عقليًا ولكن بشعوري. كان غضب الجنرال في رميه لسترتيه. كان حزن العذراء dans في حركات أكمامها المائية. كان Humor المهرج في تلاعبه.
الأوبرا الصينية لا تخبرك بما يشعر به الشخصيات. إنها تظهر لك، من خلال لغة بصرية وحركية تم تنقيحها على مدى ألف عام. وهذا يتصل بـ العمارة الصينية: المدن المحرمة، والأبراج، وتصميم الحدائق.
الأصول
لم تظهر الأوبرا الصينية (戏曲, xì qǔ) مكتملة. إنها تطورت على مر القرون من مصادر متعددة:
| الفترة | التطور | المصطلح الصيني | |--------|---------|-------------------| | سلالة شانغ (~1600-1046 قبل الميلاد) | رقصات شamanic وعروض طقوسية | 巫舞 (wū wǔ) | | سلالة هان (206 قبل الميلاد-220 ميلادية) | باي شي — عروض م متنوعة تضم الألعاب البهلوانية، والموسيقى، والكوميديا | 百戏 (bǎi xì) | | سلالة تانغ (618-907) | حديقة الكمثرى (梨园, Lí Yuán) — مدرسة مسرحية في بلاط الإمبراطور شوان تسونغ | 梨园 (lí yuán) | | سلالة سونغ (960-1279) | زاجو — مسرحيات مكتوبة بأدوار محددة | 杂剧 (zá jù) | | سلالة يوان (1271-1368) | العصر الذهبي للدراما الصينية؛ غوان هان تشينغ وكتاب مسرحين عظام آخرين | 元曲 (yuán qǔ) | | سلالة مينغ (1368-1644) | ظهور أوبرا كونكوا — "أم الأوبرا الصينية" | 昆曲 (kūn qǔ) | | سلالة تشينغ (1644-1912) | تجلي أوبرا بكين من تقاليد إقليمية متعددة | 京剧 (jīng jù) |إن حديقة الكمثرى من سلالة تانغ مركزية جدًا في تاريخ المسرح الصيني لدرجة أن الممثلين لا يزالون يسمى "تلاميذ حديقة الكمثرى" (梨园弟子, lí yuán dì zǐ) اليوم. قام الإمبراطور شوان تسونغ (唐玄宗) بتدريب الممثلين شخصيًا في حدائق قصره، مما يجعله أول راعٍ ملكي معروف للمسرح في العالم.
نظام الأدوار
تنظم الأوبرا الصينية الشخصيات إلى أربعة أنواع رئيسية من الأدوار (行当, háng dāng)، كل منها له أسلوبها الصوتي الخاص، وموارد الحركة، وعادات المكياج:
شينغ (生) — الأدوار الذكورية
| النوع الفرعي | الصينية | بينين | الوصف | |--------------|---------|--------|---------| | لاوشينغ | 老生 | lǎo shēng | رجل مسن، وقور، ذو لحية | | شياوشينغ | 小生 | xiǎo shēng | رجل شاب، عالم أو رومانسي | | ووشينغ | 武生 | wǔ shēng | رجل مقاتل، قتال بهلواني |دان (旦) — الأدوار الأنثوية
| النوع الفرعي | الصينية | بينين | الوصف | |--------------|---------|--------|---------| | تشينغ يي | 青衣 | qīng yī | امرأة فاضلة، حركة مقيدة | | هوان دان | 花旦 | huā dàn | امرأة شابة حيوية، حركة سريعة | | وودان | 武旦 | wǔ dàn | امرأة مقاتلة، قتال بهلواني | | لاودان | 老旦 | lǎo dàn | امرأة مسنّة |جينغ (净) — أدوار الوجوه المرسومة
تعتبر أدوار جينغ الأكثر تميزًا بصريًا. يتم رسم وجوههم في أنماط معقدة تتواصل مع نوع الشخصية على الفور:
- وجه أحمر: الولاء، الشجاعة (مثل غوان يو، 关羽) - وجه أسود: الأمانة، الصراحة (مثل باو تشنغ، 包拯) - وجه أبيض: الخيانة، المكر (مثل قاو قاو، 曹操) - وجه أزرق/أخضر: شرس، جامح، خارق للطبيعة - وجه ذهبي/فضي: آلهة، خلود، كائنات خارقة للطبيعةتشو (丑) — أدوار المهرج
تعتبر أدوار تشو ككوميديا تخفف القلق — يتعرف عليها بواسطة بقعة بيضاء صغيرة مرسومة على الأنف. على الرغم من التسمية المتواضعة، تتطلب أدوار تشو مهارة استثنائية: الكوميديا الجسدية، الارتجال، الألعاب البهلوانية، والقدرة على كسر الجدار الرابع والتفاعل مع الجمهور.
الرمز لكلمة تشو (丑) هو صوت مشابه للرمز الذي يعني "قبيح" (丑)، لكنه يُكتب بشكل مختلف. إن الدور ليس حول كونك قبيحًا — إنه يتعلق بأن تكون إنسانًا. تشو هو الشخصية الأكثر قربًا للجمهور على المسرح، هو الذي يقول ما يفكر فيه الجميع، هو الذي يثقب الافتخار بسقطة موقوتة من الفكاهة.
لغة الأداء
تتواصل الأوبرا الصينية من خلال نظام من العادات التي يتعلم الجمهور قراءتها كلغة:
سوط ركوب = الشخصية على الحصان. يمشي الممثل، لكن يرى الجمهور راكبًا.
علم بنمط موجي = ماء. الشخصية على قارب أو تعبر نهرًا.
المشي في دائرة = رحلة طويلة. قد يمثل تعريف واحد لدوائر المسرح أيامًا من السفر.
طاولة وكرسيين = أي شيء. قاعة عرش، غرفة نوم، جبل، سجن. يتم إعادة ترتيب نفس الأثاث لتمثيل مواقع مختلفة.
أكمام ماء (水袖, shuǐ xiù) = العاطفة. يتم ركل ولف ورمي الأقمشة البيضاء الطويلة على أكمام الشخصية للتعبير عن الفرح، الغضب، الحزن، والحب. يمكن لمؤدي ماهر جعل أكمام الماء تعبر عن المشاعر التي لا تستطيع الكلمات التعبير عنها.
هذا النظام من العادات ليس قيدًا — إنه تحرير. نظرًا لأن المسرح لا يحاول خلق إعدادات واقعية، فإن خيال الجمهور يملاً الفجوات. يمكن أن يكون المسرح الفارغ مع طاولة وكرسيين في أي مكان. رجل بسوط ركوب يمكنه أن يركب أي حصان. تجعل التجريد المسرح أكثر حيوية، وليس أقل.
الأوبرا العظيمة
لقد أنتجت الأوبرا الصينية آلاف الأعمال على مدى القرون. بعض من الأعمق بقاءً:
جناح الفاوانيا (牡丹亭, Mǔ Dān Tíng) بواسطة تانغ شيانزو (汤显祖)، 1598: امرأة شابة تحلم بعاشق، تموت من الشوق، وتعود للحياة بواسطة الحب. كتبت في نفس السنة التي كتب فيها شكسبير الكثير من الضوضاء من لا شيء، وغالبًا ما يطلق عليها "روميو وجولييت الصينية" — على الرغم من أنها أكثر تعقيدًا وغموضًا مما تقترحه تلك المقارنة.
يتيم تشاو (赵氏孤儿, Zhào Shì Gū'ér) بواسطة جي جونشيانغ (纪君祥)، القرن الثالث عشر: قصة ولاء، تضحية، وانتقام كانت أول مسرحية صينية تُترجم إلى لغة أوروبية (الفرنسية، 1735). قام فولتير بتكيفها إلى L'Orphelin de la Chine.
وداعًا موثقتي (霸王别姬, Bà Wáng Bié Jī): قصة القائد العسكري شيانغ يو (项羽) ومحبوبته يو جي (虞姬)، التي انتحرت بدلًا من أن تُقبض. تعتبر المشهد الأخير في الأوبرا — رقصة يو جي بالسيف قبل وفاتها — واحدة من أشهر اللحظات في فنون الأداء الصينية.
أسطورة الثعبان الأبيض (白蛇传, Bái Shé Zhuàn): روح ثعبان أبيض تتحول إلى امرأة جميلة، تقع في حب إنسان، وتحارب راهبًا بوذيًا يحاول فصلهما. إنها قصة حب، وقصة رعب، ونقاش فلسفي حول طبيعة الإنسانية — كل ذلك في آن واحد.
الأزمة والانتعاش
واجهت الأوبرا الصينية أزمة وجودية في القرن العشرين. كانت حركة الرابع من مايو (1919) تهاجم الثقافة التقليدية باعتبارها متخلفة. بينما قامت الثورة الشيوعية (1949) في البداية بترويج "الأوبرا الثورية" (革命样板戏, gémìng yàng bǎn xì) مع قمع الأعمال التقليدية. كادت الثورة الثقافية (1966-1976) أن تدمر هذا الفن بشكل نهائي — تم حظر الأوبرا التقليدية، وتم اضطهاد المؤدين، وتم حرق الأزياء والآلات الموسيقية.
كانت عملية التعافي ببطء ولكنها حقيقية. منذ الثمانينيات، عادت الأوبرا التقليدية تدريجياً إلى المسارح الصينية. في عام 2001، عينت اليونسكو أوبرا كونكوا كـ "تحفة من التراث الشفهي وغير المادي للإنسانية." في عام 2010، حصلت أوبرا بكين على نفس التسمية.
اليوم، توجد الأوبرا الصينية في مساحة ثقافية معقدة. إنها محترمة كتراث وطني ولكنها تكافح لجذب الجماهير الشابة. تبقي الدعم الحكومي شركات الأوبرا على قيد الحياة، لكن مبيعات التذاكر وحدها لا تستطيع دعمها. عضو الجمهور العادي يتجاوز الخمسين.
ومع ذلك — هناك علامات على التجديد. يقوم المؤدون الشباب بتجارب على تقديم العروض المعاصرة. تتحول مقتطفات الأوبرا إلى ظواهر فيروسية على دوين (تيك توك). تمزج التعاونيات عبر الأنواع الأوبرا مع الموسيقى الشعبية، الهيب هوب، وموسيقى الرقص الإلكترونية. تظهر الوجوه المرسومة لأوبرا بكين في الملابس الشارعية، وأغطية الهواتف، والأحذية الرياضية.
الأوبرا الصينية عمرها ألف عام. لقد نجت من انهيارات سلالات، وغزوات أجنبية، وثورات ثقافية، واختراع التلفاز. ستنجو من عصر الهواتف الذكية أيضًا.
الوجوه المرسومة صبورة. لقد انتظرت الجماهير لفترة طويلة جدًا. يمكنها الانتظار قليلاً أطول.