Opera Tiongkok: Drama Seribu Tahun

Pertama kali saya melihat Opera Peking, saya tidak mengerti sepatah kata pun. Nyanyiannya bernada tinggi dan sengau, tidak seperti suara opera Barat yang biasa kudengar. Gerakan-gerakan tersebut dibuat sedemikian rupa hingga titik abstraksi — istilah umum "menunggang kuda" sebenarnya adalah seorang pria yang berjalan berputar-putar sambil memegang tanaman berkuda. Wajah yang dicat tampak seperti topeng, padahal sebenarnya tidak.

Saya bingung selama sekitar dua puluh menit. Kemudian sesuatu berhasil. Saya berhenti mencoba memahami kata-katanya dan mulai mengamati gerakan, warna, ritme. Dan tiba-tiba semuanya menjadi masuk akal – bukan secara intelektual tetapi secara mendalam. Kemarahan sang jenderal ada pada gerakan lengan bajunya. Kesedihan gadis itu ada pada tarian lengan airnya. Humor badut itu sedang kacau.

Opera Tiongkok tidak memberi tahu Anda apa yang karakternya rasakan. Ini menunjukkan kepada Anda, melalui bahasa visual dan kinetik yang telah disempurnakan selama seribu tahun. Ini terhubung dengan Arsitektur Tiongkok: Kota Terlarang, Pagoda, dan Desain Taman.

Asal Usul

Opera Tiongkok (戏曲, xì qǔ) tidak muncul sepenuhnya. Ini berkembang selama berabad-abad dari berbagai sumber:

| Periode | Pembangunan | Istilah Cina | |--------|-------------|-------------| | Dinasti Shang (~1600-1046 SM) | Tarian perdukunan dan pertunjukan ritual | 巫舞 (wū wǔ) | | Dinasti Han (206 SM-220 M) | Baixi — variety show dengan akrobat, musik, dan komedi | 百戏 (bǎi xì) | | Dinasti Tang (618-907) | Pear Garden (梨园, Lí Yuán) — sekolah teater istana Kaisar Xuanzong | 梨园 (lí yuán) | | Dinasti Song (960-1279) | Zaju — drama bernaskah dengan peran yang ditentukan | 杂剧 (zá jù) | | Dinasti Yuan (1271-1368) | Masa keemasan drama Tiongkok; Guan Hanqing dan penulis drama hebat lainnya | 元曲 (yuán qǔ) | | Dinasti Ming (1368-1644) | Opera Kunqu muncul — "ibu dari opera Tiongkok" | 昆曲 (kūn qǔ) | | Dinasti Qing (1644-1912) | Opera Peking mengkristal dari berbagai tradisi daerah | 京剧 (jīng jù) |

Taman Pir Dinasti Tang sangat penting dalam sejarah teater Tiongkok sehingga para aktornya masih disebut "murid Taman Pir" (梨园弟子, lí yuán dì zǐ) hingga saat ini. Kaisar Xuanzong (唐玄宗) secara pribadi melatih para pemain di taman istananya, menjadikannya pelindung teater kerajaan pertama yang diketahui.

Sistem Peran

Opera Tiongkok mengatur karakter menjadi empat tipe peran utama (行当, háng dāng), masing-masing dengan gaya vokal, kosakata gerakan, dan konvensi tata riasnya sendiri:

Sheng (生) — Peran Pria

| Sub-tipe | Cina | Pinyin | Deskripsi | |----------|---------|--------|-------------| | Laosheng | 老生 | akuo shēng | Laki-laki tua, bermartabat, berjanggut | | Xiaosheng | 小生 | xiǎo shēng | Pria muda, terpelajar atau romantis | | Wusheng | 武生 | wǔ shēng | Bela diri pria, pertarungan akrobatik |

Dan (旦) — Peran Wanita

| Sub-tipe | Cina | Pinyin | Deskripsi | |----------|---------|--------|-------------| | Qingyi | 青衣 | qīng yi | Wanita berbudi luhur, gerakannya terkendali | | Huadan | 花旦 | huā danà | Wanita muda yang lincah, gerakan cepat | | Wudan | 武旦 | wǔ danà | Wanita bela diri, pertarungan akrobatik | | Laos | 老旦 | aku dan | Wanita lanjut usia |

Jing (净) — Peran Wajah yang Dicat

Peran Jing adalah yang paling khas secara visual. Wajah mereka dilukis dengan pola rumit yang mengkomunikasikan tipe karakter secara instan:

- Wajah merah: Kesetiaan, keberanian (misalnya Guan Yu, 关羽) - Wajah hitam: Kejujuran, keterusterangan (misalnya, Bao Zheng, 包拯) - Wajah putih: Pengkhianatan, kelicikan (misalnya, Cao Cao, 曹操) - Wajah biru/hijau: Ganas, liar, supernatural - Wajah emas/perak: Dewa, makhluk abadi, makhluk gaib

Chou (丑) — Peran Badut

Chou adalah relief komik — diidentifikasi dengan bercak putih kecil yang dilukis di hidung. Meskipun sebutannya sederhana, peran Chou membutuhkan keterampilan luar biasa: komedi fisik, improvisasi, akrobat, dan kemampuan mendobrak tembok keempat dan berinteraksi dengan penonton.

Karakter Chou (丑) merupakan homofon dari karakter "jelek" (丑), namun penulisannya berbeda. Perannya bukan tentang menjadi jelek — ini tentang menjadi manusia. Chou adalah karakter yang paling cocok di atas panggung, orang yang mengatakan apa yang dipikirkan semua orang, orang yang menusuk keangkuhan dengan omong kosong yang tepat waktu.

Bahasa Pertunjukan

Opera Tiongkok berkomunikasi melalui sistem konvensi yang dipelajari penonton untuk dibaca seperti sebuah bahasa:

A riding crop = karakter sedang menunggang kuda. Aktor berjalan, tetapi penonton melihat seorang pengendara. Bendera dengan pola gelombang = air. Karakternya berada di atas perahu atau menyeberangi sungai.

Berjalan melingkar = perjalanan jauh. Satu rangkaian panggung mungkin mewakili hari-hari perjalanan.

Meja dan dua kursi = apa saja. Ruang singgasana, kamar tidur, gunung, penjara. Furnitur yang sama ditata ulang untuk mewakili lokasi yang berbeda.

Selongsong air (水袖, shuǐ xiù) = emosi. Ekstensi sutra putih panjang di lengan karakter dikibaskan, diputar, dan dilempar untuk mengekspresikan kegembiraan, kemarahan, kesedihan, dan cinta. Seorang pemain yang terampil dapat membuat selongsong air mengekspresikan emosi yang tidak bisa diungkapkan dengan kata-kata.

Sistem konvensi ini bukanlah sebuah pembatasan, melainkan sebuah pembebasan. Karena panggung tidak berusaha menciptakan latar yang realistis, imajinasi penonton mengisi kekosongan tersebut. Panggung kosong dengan meja dan dua kursi bisa berada di mana saja. Seorang pria dengan tanaman berkuda bisa menunggangi kuda apa pun. Abstraksi menjadikan teater lebih hidup, bukan berkurang.

Opera Hebat

Opera Tiongkok telah menghasilkan ribuan karya selama berabad-abad. Beberapa yang paling bertahan lama:

Paviliun Peony (牡丹亭, Mǔ Dān Tíng) oleh Tang Xianzu (汤显祖), 1598: Seorang wanita muda memimpikan seorang kekasih, meninggal karena kerinduan, dan dibangkitkan oleh cinta. Ditulis pada tahun yang sama dengan Much Ado About Nothing karya Shakespeare, sering kali disebut sebagai "Romeo dan Juliet Tiongkok" — meski lebih rumit dan aneh dibandingkan perbandingan tersebut.

Anak Yatim Zhao (赵氏孤儿, Zhào Shì Gū'ér) oleh Ji Junxiang (纪君祥), abad ke-13: Kisah kesetiaan, pengorbanan, dan balas dendam yang merupakan drama Tiongkok pertama yang diterjemahkan ke dalam bahasa Eropa (Prancis, 1735). Voltaire mengadaptasinya sebagai L'Orphelin de la Chine.

Perpisahan Selirku (霸王别姬, Bà Wáng Bié Jī): Kisah panglima perang Xiang Yu (项羽) dan selirnya Yu Ji (虞姬), yang melakukan bunuh diri alih-alih ditangkap. Adegan terakhir opera — tarian pedang Yu Ji sebelum kematiannya — adalah salah satu momen paling terkenal dalam seni pertunjukan Tiongkok.

Legenda Ular Putih (白蛇传, Bái Shé Zhuàn): Roh ular putih berubah menjadi wanita cantik, jatuh cinta dengan seorang pria, dan bertarung melawan biksu Buddha yang mencoba memisahkan mereka. Ini adalah kisah cinta, kisah horor, dan argumen filosofis tentang hakikat umat manusia — semuanya sekaligus.

Krisis dan Kebangkitan

Opera Tiongkok menghadapi krisis eksistensial di abad ke-20. Gerakan Keempat Mei (1919) menyerang budaya tradisional sebagai sesuatu yang terbelakang. Revolusi Komunis (1949) awalnya mempromosikan "opera revolusioner" (革命样板戏, gémìng yàng bǎn xì) sambil menekan karya-karya tradisional. Revolusi Kebudayaan (1966-1976) hampir menghancurkan seluruh bentuk seni ini — opera tradisional dilarang, para pemainnya dianiaya, dan kostum serta instrumen dibakar.

Pemulihannya lambat namun nyata. Sejak tahun 1980-an, opera tradisional secara bertahap kembali ke panggung Tiongkok. Pada tahun 2001, UNESCO menetapkan opera Kunqu sebagai "Masterpiece of the Oral and Intangible Heritage of Humanity." Pada tahun 2010, Opera Peking mendapat sebutan yang sama.

Saat ini, opera Tiongkok hadir dalam ruang budaya yang kompleks. Film ini dihormati sebagai warisan nasional tetapi kesulitan untuk menarik penonton muda. Subsidi pemerintah membuat perusahaan opera tetap hidup, namun penjualan tiket saja tidak dapat menopang mereka. Rata-rata penonton berusia di atas lima puluh.

Namun — masih ada tanda-tanda pembaruan. Penampil muda sedang bereksperimen dengan pementasan kontemporer. Kutipan Opera menjadi viral di Douyin (TikTok). Kolaborasi lintas genre memadukan opera dengan musik pop, hip-hop, dan musik dansa elektronik. Lukisan wajah Opera Peking muncul di pakaian jalanan, casing ponsel, dan sepatu kets.

Opera Tiongkok berusia seribu tahun. Negara ini selamat dari keruntuhan dinasti, invasi asing, revolusi kebudayaan, dan penemuan televisi. Ini juga akan bertahan di era ponsel pintar.

Wajah-wajah yang dilukis itu sabar. Mereka sudah lama menunggu penonton. Mereka bisa menunggu lebih lama lagi.