TITLE: চীনা চিত্রকলা ঐতিহ্য: প্রাকৃতিক দৃশ্য থেকে আদালত চিত্র EXCERPT: প্রাকৃতিক দৃশ্য থেকে আদালত চিত্র

চীনা চিত্রকলা ঐতিহ্য: প্রাকৃতিক দৃশ্য থেকে আদালত চিত্র

চীনা চিত্রকলা বিশ্বের প্রাচীনতম ক্রমবর্ধমান শিল্প ঐতিহ্যের একটি রূপ, যা দু'হাজার বছরের বেশি সৃজনশীল প্রকাশের সময়কাল জুড়ে বিস্তৃত। পশ্চিমা চিত্রকলার তুলনায়, যা ঐতিহাসিকভাবে বাস্তবিক উপস্থাপনাকে গুরুত্ব দেয়, চীনা চিত্রকলা একটি দার্শনিক এবং আধ্যাত্মিক চর্চা হিসেবে বিকশিত হয়েছে, যা কলিগ্রাফি, কবিতা এবং শিক্ষিত সংস্কৃতির সঙ্গে গভীরভাবে সংযুক্ত। সঙ রাজবংশের কুয়াশাচ্ছন্ন পর্বতের দৃশ্য থেকে চিং রাজবংশের নান্দনিক আদালত চিত্র পর্যন্ত, চীনা চিত্রকলা ঐতিহ্য রাজত্ব করবে এমন মূল্যবোধ, নান্দনিকতা এবং সমসাময়িক সামাজিক কাঠামোগুলোর বিকাশকে প্রকাশ করে।

চীনা চিত্রকলার দার্শনিক ভিত্তি

চীনা চিত্রকলা তার দার্শনিক ভিত্তি না বোঝা পর্যন্ত বোঝা সম্ভব নয়। এই শিল্পরূপটি কনফুসিয়ানিজম, দাওবাদ এবং বৌদ্ধধর্ম দ্বারা গঠিত একটি বিশ্বদর্শন থেকে উদ্ভূত হয়েছে, যেখানে প্রতিটি নান্দনিক তত্ত্ব এবং চর্চায় স্বতন্ত্র উপাদান অবদান রেখেছে।

qiyun shengdong (氣韻生動, qìyùn shēngdòng) বা "আত্মার প্রতিধ্বনি এবং জীবনের গতি" এর ধারণাটি চিত্রকলার গুণমান বিচার করার জন্য প্রধান মানদণ্ড হয়ে ওঠে। 5ম শতাব্দীর শিল্প সমালোচক জিয়ে হী কর্তৃক "ছয়টি চিত্রকলার নীতি" লেখার সময় প্রথম ঘোষণা করা হয়েছে, এই নীতি সুরুচির সাবালকতা বা জীবনের শক্তি ধারণার উপর গুরুত্ব প্রদান করে। একজন চিত্রকর যে বাম্বু গাছের খাঁজের বা পাহাড়ের শিখরের জি (氣, qì) বা জীবনশক্তি প্রকাশ করতে পারতেন, তাকে স্রষ্টার বাহ্যিক অবয়বকে পুনরুত্পাদনকারী একজন চিত্রকারের তুলনায় অগ্রগামী হিসেবে বিবেচনা করা হত।

দাওবাদী দর্শন বিশেষভাবে প্রাকৃতিক দৃশ্য চিত্রকলা প্রভাবিত করেছে, কলার অংশীদারদের উদ্দেশ্য হল প্রকৃতিকে দাও (道, dào)-এর একটি প্রকাশ হিসেবে দেখানোর জন্য। দাওবাদী আদর্শটি মানবতা এবং প্রকৃতির মধ্যে সামঞ্জস্যকে উৎসাহিত করে, যা চিত্রকরদের বিরাট প্রাকৃতিক দৃশ্যে ছোট ছোট চরিত্র চিত্রিত করতে বাধ্য করে, মানব আধিপত্যের পরিবর্তে মহাজাগতিক দৃষ্টিভঙ্গীকে তুলে ধরে। এটি পশ্চিমা প্রাকৃতিক দৃশ্য ঐতিহ্যের সঙ্গে তীব্রভাবে ভাবগতভাবে বিপরীত, যেখানে মানব চরিত্রগুলি প্রায়শই কেন্দ্রীয় স্থান দখল করে।

উপকরণ এবং প্রযুক্তি: ব্রাশ, কালির এবং সিল্ক

চীনা চিত্রকলা নিজস্ব বিশেষ উপকরণ এবং প্রযুক্তি গড়ে তুলেছে যা তার বিশেষ নান্দনিকতা গঠন করে। "শিক্ষার চারটি রাজদণ্ড" (wenfang sibao, 文房四寶, wénfáng sìbǎo) - ব্রাশ, কালি, কাগজ, এবং কালি পাথর - ছিলেন চিত্রশিল্পীদের প্রাথমিক যন্ত্রপাতি।

চীনা ব্রাশের নমনীয় পশুর তলদেশ অতিক্রম করে রেখার গুণগত মানে অসাধারণ গতিবিধি সৃষ্টি করতে সক্ষম ছিল। একটি সাধারণ ব্রাশস্ট্রোক পুরু থেকে পাতলা, গা dark া থেকে উজ্জ্বলতে রূপান্তরিত হতে পারত, যা চীনারা cun (皴, cūn) বলে উল্লেখ করেন - Texture strokes যা পাথর, গাছের বাকল বা পাহাড়ের পৃষ্ঠের গুণমান সূচিত করত। মাস্টাররা এরকম অনেক cun প্রযুক্তি বিকাশ করেছিলেন, প্রতিটি evocative নাম যেমন "কাস্তে-কাটা স্ট্রোক" (fupi cun, 斧劈皴, fǔpī cūn) বা "শুকনো তন্তু স্ট্রোক" (pima cun, 披麻皴, pīmá cūn)।

পাইন স্যুট এবং পশুর আঠার মিশ্রণ দিয়ে তৈরি ঐতিহ্যগত কালি পাতলা করলে গা dark া থেকে হালকা গ্রে পর্যন্ত পার্থক্য তৈরি করা সম্ভব ছিল। এই পরিসরটি "কালির পাঁচটি রং" (mo fen wu se, 墨分五色, mò fēn wǔ sè) নামে পরিচিত, যা চিত্রশিল্পীদেরকে একমাত্র মোনোক্রোম কালি ব্যবহার করে গভীরতা, পরিবেশ, এবং টোনাল ভ্যারিয়েশন তৈরি করার অনুমতি দেয়। pocai (潑彩, pōcǎi) বা "ছিটানো রং" এর কৌশলটি পাতলাকৃত কালি বা রংয়ের একটি দেওয়াল প্রয়োগ করার মাধ্যমে পরিবেষ্টন গঠন করে।

প্রথম চিত্রকলা সিল্কে আঁকা হয়েছিল, যা একটি মসৃণ, দীপ্তিময় পৃষ্ঠ প্রদান করেছে। তাং রাজবংশ (618-907 CE) এর দ্বারা কাগজ zunehmend জনপ্রিয় হয়ে ওঠে, যা একটি অধিক শোষণকারী পৃষ্ঠ ofere করে যা ভিন্ন ভিন্ন টেক্সচারাল এফেক্ট তৈরি করে। সিল্ক এবং কাগজের মধ্যে এই পছন্দ চিত্রকলা শৈলী এবং প্রযুক্তির উপর উল্লেখযোগ্যভাবে প্রভাবিত হয়।

প্রাকৃতিক দৃশ্য চিত্রকলা: পর্বত এবং জল

Shanshui (山水, shānshuǐ) চিত্রকলা - আক্ষরিকভাবে "পর্বত-জল" চিত্রকলা - চীনা শিল্পের সবচেয়ে সম্মানিত ধরন হিসেবে উঠল। পশ্চিমা প্রাকৃতিক দৃশ্য চিত্রকলার তুলনায়, যা তুলনামূলকভাবে দেরিতে বিকশিত হয়েছে, চীনা প্রাকৃতিক দৃশ্য চিত্রকলা 10 তম শতাব্দীর মধ্যে দার্শনিক এবং প্রযুক্তিগত পরিপক্কতা অর্জন করেছে।

উত্তর সঙ রাজবংশ (960-1127) চীনের কিছু সেরা প্রাকৃতিক দৃশ্য মাস্টার পণ্য করেছে। ফ্যান কুয়ান (范寬, Fàn Kuān) এর মত চিত্রকরদের দ্বারা বিশাল পর্বতগুলোর ছবি ছিল যা ছবির ক্ষেত্র পূর্ণ করে। তার মাস্টপিস "Travelers Among Mountains and Streams" "উচ্চ-দূরত্ব" (gaoyuan, 高遠, gāoyuǎn) দৃষ্টিকোণকে চাক্ষুষ করে, যেখানে দর্শক মহান শিখরে তাকান যা আসমানে ছুঁতে মনে হয়। ছোট ছোট মানব চরিত্র - যাত্রীরা যাদের সঙ্গে প্যাক মুলেস রয়েছে মহাদেশীয় cliffs দ্বারা শ্রদ্ধার সঙ্গে দেখা যায় - প্রকৃতির মহিমা এবং মানবতার নম্র অবস্থান বর্ণনা করে।

গুয়ো জি (郭熙, Guō Xī), একজন অন্য উত্তর সঙ মাস্টার, তার গ্রন্থ "The Lofty Message of Forests and Streams" এ "তিনটি দূরত্ব" (san yuan, 三遠, sān yuǎn) তত্ত্বকে চিনিয়েছিলেন। উচ্চ-দূরত্বের বাইরে, তিনি চিহ্নিত করেছেন "গভীর-দূরত্ব" (shenyuan, 深遠, shēnyuǎn), যা সামনের থেকে দূরে গভীর দিকের দিকে দৃষ্টি দেয় এবং "সমতল-দূরত্ব" (pingyuan, 平遠, píngyuǎn), যা অনুভূমিক বিস্তারের দিকে দেখায়। এই দৃষ্টিভঙ্গীগুলি চিত্রকরদেরকে পশ্চিমা রৈখিক দৃষ্টিকোণ ছাড়া জটিল স্থানিক সম্পর্ক তৈরি করার অনুমতি দিয়েছে।

দক্ষিণ সঙ রাজবংশ (1127-1279) বেশি ঘনিষ্ঠ, কবিতাপূর্ণ প্রাকৃতিক দৃশ্যে একটি পরিবর্তন প্রত্যক্ষ করলো। মা ইউয়ান (馬遠, Mǎ Yuǎn) এবং জিয়া গুই (夏圭, Xià Guī) "এক-কোণা" গঠনকে উদ্ভাবিত করেছিলেন, যেখানে উপাদানগুলি সিল্কের মাত্র একটি অংশ জুড়ে দখল করে, বিশাল খালি স্থান ছেড়ে দেওয়া হয়। এই liubai (留白, liúbái) বা "ফাঁকা ছেড়ে দেওয়া" ব্যবহার আকাশের ছায়া, দূরত্ব, বা শূন্যতা প্রকাশ করে - দাওবাদী শূন্যতার একটি ভিজ্যুয়াল প্রয়োগ।

শিক্ষিত সাম্বন্ধ: চিত্রকলা নিজেকে প্রকাশের মাধ্যম

wenrenhua (文人畫, wénrénhuà) বা "শিক্ষিত চিত্রকলা" ঐতিহ্য চীনা শিল্পে ইউয়ান রাজবংশ (1271-1368) সময়কালীন পরিবর্তন আনয়ন করে। যখন মঙ্গোল সাম্রাজ্য সঙের শাসন শেষ করে, অনেক শিক্ষিত চীনা পণ্ডিত বিদেশী সাম্রাজ্যের সেবা করতে অস্বীকার করেছিলেন এবং গোপন জীবনে ফিরে গিয়েছিলেন। এই শিক্ষিত চিত্রকলা পদ্ধতির চিত্রাশিল্পীরা বিস্তারিত, অলঙ্কারিক আদালতের স্টাইলকে প্রত্যাখ্যান করেন, পাশাপাশি ব্যক্তিগত প্রকাশ, কলিগ্রাফির ব্রাশওয়ার্ক এবং শখের আদর্শকে গুরুত্ব দেন।

ঝাও মোংফু (趙孟頫, Zhào Mèngfǔ), যদিও তিনি ইউয়ান আদালতের জন্য বিতর্কিতভাবে সেবা করেছিলেন, তবে তিনি l